Театры Москвы

Спектакль для одного зрителя Твоя игра

1 человек

1700 рублей

С актёрами. От 18 лет

Пойти на твою игру

Неожиданный интерактивный опыт для одного участника на стыке игры и театра

Променад-спектакль Remote Moscow

1 — 50 человек

от 2000 рублей

От 12 лет

Пойти на спектакль-прогулку

Спектакль-путешествие по Москве для группы из 50 человек

Спектакль в кузове грузовика Cargo Moscow

Отправиться в путешествие

Спектакль-приключение в жанре site-specific в кузове грузовика для группы из 50 человек

Спектакль для одного зрителя Smile OFF

Пойти на спектакль

Сенситивное переживание для одного зрителя

Электротеатр Станиславский

Самая сложно устроенная театральная площадка Москвы на Тверской

Театр Большой

Один из самых значительных театров мира открывается после реставрации

Театр Гоголь-центр

Театр внутри города, город внутри театра. Творение Кирилла Серебренникова

Театр Практика

Пойти в театр или заняться саморазвитием

Театр С.А.Д.

Театр С.А.Д. — новое культурное пространство Москвы

Коллективный проект Театр.doc

Купить билет

Посетить добровольный некоммерческий театр, в котором не играют

Театральный проект Открытая Сцена

Площадка для профессиональной молодежи — режиссеров, художников, артистов

Цирк танцующих фонтанов Аквамарин

Восхитительная храбрость, сила, красота и талант каждого артиста развернулись под куполом цирка!

Учебный театр Институт Щукина

Первая сцена для студентов театрального института, с которой вышли многие звезды

Институт современного театра Центр Мейерхольда

Современный театр, новое образование, поддержка инициативы, театральный поиск

Театр Квартет “И”

Посмотреть театр Леонида Бараца, Александра Демидова, Камиля Ларина и Ростислава Хаита

Театр Театр Вахтангова

Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова

Театральный центр На Страстном

Первая открытая некоммерческая площадка в Москве

Театр МХАТ имени Чехова

Посмотреть бессмертные спектакли в классической постановке

Театр Малый

Сходить в русский классический театр

Театр Театр вкуса

Первый и единственный в Москве Кулинарный театр

Последние отзывы о театрах Москвы

Анна о месте Et Cetera

Недавно были здесь на спектакле «Лодочник». Остались под впечатлением. Очень необычная сцена, очень талантливая игра актеров, невероятная мимика у главного актера... С удовольствием вернемся на другие постановки))

Анна о месте Институт Щукина

Одно из самых любимых мест в Москве. Очень хороший репертуар, качественные постановки, очень талантливая игра. Стоимость билетов более чем демократична. Стараемся каждый год выбраться хотя бы на 5-8 спектаклей... и так уже лет 6)) место хуже не становится!

Дженифер о месте Большой

Даже опера в Вене не сравнится с Большим! Русские forever!

Дарья о месте Гоголь-центр

Здесь очень хорошо, уютно, и всегда хочется сюда вернуться!

Театр С.А.Д. о месте С.А.Д.

ШЕКСПИР, И НОЧЬ, И СЛЁЗЫ, И КОВАРСТВО, И ЛЮБОВЬ… Бесконечная игра со светом, напряжённые и тревожные сцены, Гамлет на языке хореографии, царица Мэб в маскарадном костюме, трагичные монологи, заставляющие замирать зрительный зал, атмосфера таинственности и тишины, внезапно переходящей в крик, и лёгкий комизм «Венецианского купца», удивительным образом вплетённый в действие, — и всё это в одной постановке. Пространство сцены раскрывается к зрителю, и выходит она — певица! Музыка тонкой, изящной вуалью накрывает всех. «Как это красиво и художественно соединить? Возможно ли такое?» — спросите вы. Не только возможно, а уже воплощено! 29 октября в Театре С.А.Д. состоялась премьера спектакля «Шекспир. Ночь».sp1 Сложнейшая задумка — объединить в одном спектакле фрагменты из разных пьес У. Шекспира — необычно, интересно и талантливо реализована режиссёром Виктором Алфёровым. Чёрные замыслы, явления призраков, кражи и обманы — всё совершается ночью. Именно это становится общим для всех отрывков, исполняемых на сцене. Постоянно возникающая во время спектакля проекция Луны указывает на мистичность и загадочность происходящего. Огромной заслугой создателей спектакля является удачно отобранный литературный материал. Фрагменты из пьес У. Шекспира логично расположены и плавно перетекают друг в друга. Посмотрев эту постановку, уже можно написать целую диссертацию о мотиве ночи и сна в творчестве великого драматурга. Найдены необходимые сцены и фразы, правильно расставлены акценты, и отрывки прекрасно гармонируют между собой. «В одном лице я здесь играю многих…» — говорит Ричард II в исполнении актёра Кирилла Рубцова. И это действительно так. Только что мы видели Кирилла в образе коварного Фернандо, а ещё раньше — в роли загадочного призрака отца Гамлета, а ещё-ещё раньше — в образе холодного и жестокого Макбета. Каждый актёр в спектакле исполняет сразу несколько ролей. Одна маска сменяет другую. Актриса Полина Чернышова удивляет зрителя контрастами своих героинь: из непредсказуемой и расчётливой леди Макбет она превращается в нежную и благочестивую Имогену, потом становится отчаянной герцогиней Мальфи, а в самом конце действия надевает личину хитрой и мудрой Порции.sp2 Как много чувства в «Гамлете»! И как же много красоты и смелости в пластике, с помощью которой актёры сумели буквально в несколько мгновений обозначить основной конфликт этой пьесы! Ведущий солист Большого театра, хореограф Андрей Меркурьев ввёл в спектакль нотку своего восприятия творчества У. Шекспира. Пластика легко и гармонично вписалась в постановку и обогатила шекспировские образы. В каждом движении — характер! В каждом слове — судьба! Костюмы, созданные Максимом Назаровым, напоминают одеяния монахов или таинственных скитальцев. Актёры беспрестанно то надевают на голову, то сбрасывают с себя тёмно-серые тяжёлые капюшоны. Они словно играют в прятки со зрителем. Страшные карнавальные маски скрывают их лица. Гертруда (Мария Голицына) и Клавдий (Андрей Запускалов) в чёрных одеждах, с одной стороны, похожи на людей, носящих траур по умершему, а с другой — на представителей тёмных сил. Под их мнимым трауром скрывается зло. Отчаянные возгласы юного Гамлета (Александр Городиский), обращённые к призраку, внезапно переходят в неистовые крики несчастной герцогини Мальфи, с которой решил сыграть злую шутку Фернандо (это единственный отрывок, не относящийся к творчеству У. Шекспира, но по тематике блестяще вписывающийся в постановку). На сцене продолжается игра со светом: красные, синие, малиновые, фиолетовые и солнечно-лучистые краски буквально врываются в темноту, пытаясь окончательно побороть её. Тревожная музыка… За каждым актёром бродит тень и отражается на стенах зала.sp4 На смену чёрным замыслам и страшным преступлениям приходят лёгкость и комизм. Заключительная сцена «Венецианского купца» — ироничное разрешение конфликта из-за перстня — выводит зрителя из атмосферы ночи к свету софитов, и мы видим фрагмент концерта. Чудесная вокалистка Мария Гриднева появляется перед зрителем в роскошном вечернем платье, и зал Театра С.А.Д. превращается в самый настоящий храм музыки. И слушает душа нежнейший вокализ… В спектакле есть много интереснейших находок. Причудливые куклы, перемещающиеся по сцене, словно по шахматной доске, усиливают атмосферу мистики, волшебства. Яблоки с человечьими ушами, полулюди-полузвери с заячьими и петушиными головами, мнимые трупы детей герцогини Мальфи… Хаос, загадочные превращения… Но всё это возможно только ночью, когда уставшее сознание человека воспринимает мир в каком-то странном полусне, когда душа его наиболее уязвима. Фантазия режиссёра-постановщика и актёров поистине безгранична. Они смогли соединить в действии сразу две культуры — английскую и русскую. В спектакле некоторые отрывки из пьес У. Шекспира звучат наsp5 английском языке или высвечиваются на стенах зала. Но тут же, совершенно неожиданно, сначала из-за кулис, а затем и на глазах у зрителя начинают раздаваться русские народные напевы в исполнении Полины Чернышовой. «Как по этому колечку буду плакать день и ночь…», «Где тот миленький дружочек?» — поёт девушка. Русская страдающая душа становится родной и близкой одинокому шекспировскому герою — уставшему от жизни королю Ричарду II, отвергающему даже музыку, которая начинает сводить его с ума. Щемящий душу монолог Ричарда, читаемый Кириллом Рубцовым при полной тишине зрительного зала, превращается в своеобразную кульминацию действия. Именно в этой точке пересекаются все исполняемые отрывки пьес У. Шекспира. Человек сам создаёт тьму внутри себя, сам наполняет свою душу недобрыми мыслями и сам же отворачивается от света. Он сам лишает себя возможности выбора. А ведь выход есть. Всё же так просто! Надо только найти путь, ведущий к свету, и подставить лицо пробуждающим и согревающим лучам. Надо проснуться от этого бесконечного сна — проснуться к новой жизни! Татьяна Бутяйкина, специально для MUSECUBE Фотограф — Ирина Ефремова/ Денис ЖулинЧитать дальше

Аноним о месте Твоя сцена

Чего вы добиваетесь? Хотите из меня идиота сделать ? Какая разница были кондиционеры или нет? У меня забот хватало а думать о кондиционерах должны были ваши абсолютно не компетентные администраторы! Я не хочу более продолжать с вами переписку пожалуйста не пишите больше ничего мне уведомления приходят. а всем умным людям советую еще раз прочитать то что я написал и здесь сцену не арендовать НИКОГДА!Читать дальше

Виктория Бухарец о месте Аквамарин

Всем рекомендую посетить этот цирк. Были с молодым человеком в цирке танцующих фонтанов на представлении зачарованный город, программа интересна как детям так и взрослым, по каждому билету предоставляется 1 бесплатная фотография, перед представлением шикарная развлекательная программа для детей, в зале маленьким детям предоставляются бесплатные подушки на сидение для их комфорта. Представление очень понравилось, просто море впечатлений, как будто попали в сказку. Поедем туда еще и не раз!))Читать дальше

Дмитрий о месте Театр Арлекин

Московский театр «Арлекин», названный по имени главного персонажа итальянской «commedia dell'Arte», основан Сергеем Мелконяном в 1973 году в Москве, который до настоящего времени является его бессменным руководителем. Театр сохраняет традиции итальянской комедии «dell’Arte», а также включает в себя лучшие достижения русских театральных школ — Евгения Вахтангова и Михаила Чехова. Для спектаклей театра «Арлекин» характерно сочетание пластики, мимики, хореографии и вокала в едином сценическом действии. После успешных гастролей в США в 1991 году театр «Арлекин» получил международный статус, став первым и пока единственным российско-американским театром.Читать дальше

Анастасия о месте Семицветик

Козленок или антипедагогический спектакль. 30 декабря с моим сынишкой, в предвкушении новогоднего праздника пришли в «Театр» Семицветик на спектакль «Козленок и новогоднее чудо». Вместо доброй новогодней сказки нам показали историю про малолетнего негодяя, которая к новому году никакого отношения не имеет. Взрослые откровенно плевались, детям эта ерунда надоела минут через десять и они смотрели кто куда. И лишь через пятьдесят минут, когда эта гадость закончилась, к детям вышел Дед Мороз и они стали водить хоровод вокруг елки. И напоследок всем малышам раздали подарки. Не понравилось, что во время спектакля детей и взрослых без их разрешения фотографирует сотрудник театра. Я категорически против, чтобы наши фотографии размещали в качестве рекламы на сайте этой шарашкиной конторы. В процессе того безобразия, что творилось на сцене, постоянно вспомнился спектакль «Королевский кот» из романа Марка Твена «Приключение Гекельбери Фина». Мой совет: не посещайте это место, не тратьте время и деньги, в Москве много настоящих интересных детских театров. (P.S. Желею, что заранее на посмотрела отзывы. Много негативных отзывов в сети о явном не профессионализме и недоброжелательном отношении.)Читать дальше

Vika о месте Театр.doc

Расскажите интересные факты о месте. Что здесь хорошо, а что — плохо.