Детские спектакли в Москве

Детский спектакль "Морской царь и Василиса Премудрая" стал еще одним любимым спектаклем в моей копилочке. Во многом, конечно, благодаря режиссуре Михаила Мизюкова и бесподобному исполнению ролей актерами театра. Самыми мои любимыми героями стали Щука Остудовна (Дарина Строчкова) и Сом Карпыч (Николай Антропов), они были такими смешными, пока были слугами Морского Царя, что смеялись и дети, и взрослые. Карпыч очень смешно стоял и ходил, и он постоянно булькал, из-за чего Морской Царь (Сергей Васильев) постоянно выходил из себя, веселя зрителей. Ивана-царевича привычно играл Андрей Безымянный, и кого-то другого на месте добрых молодцев я уже не представляю. Зато Василису в этот раз играла Виталина Отраднова. Мне очень нравится ее миниатюрность, женственность и теплота улыбки и взгляда, которые прекрасно подчеркивают воплощения положительных героев. Немудрено, что Иван после песни Василисы на свадебном торжестве с обманщицей Щукой, несмотря на чары, сразу же вспомнил свою возлюбленную. Очень милая и добрая сказка, полная чудес. Здесь и Царь (Антон Чудецкий) с Царицей (Ольгой Моховой-Чудецкой) наконец были награждены ребеночком, и в итоге его не потеряли в морском царстве. Здесь и Морской Царь хорошего зятя обрел. Здесь и Иван в выигрыше со всех сторон остался. И да, конечно же, как и всегда, ему все вокруг помогали, и прежде всего - юные зрители.

Теперь у меня такая привычка - тихонечко посматривать по сторонам во время и после детских спектаклей. Мне стало важно убеждаться, что я не единственный взрослый человек, получающий восторженно-детское удовольствие от увиденного. Просто мне и самой уже странно, что я так часто стала ходить на детские спектакли. Ну вот люблю я русские народные сказки, да и сам Историко-этнографический театр уже очень люблю, знаю всю труппу. Смотришь любой спектакль и ощущаешь тепло, даже от ролей третьего плана, которые исполняют любимые актеры. И каждый раз меня восхищают русские костюмы, всегда разные, всегда такие красивые, всегда выполненные аккуратно до мельчайших деталей. И простые, но интересные декорации, которые в сочетании с грамотной работой со светом всегда становятся очень красочными, объемными, и будто бы оживают. Особенно интересно, как здесь в сказках оживают всякие предметы, которые в реальной жизни оживать не должны. Досматриваешь сказку - и хочется еще одну посмотреть, что же здесь за магия такая?

Мы с ребенком впервые побывали в Русском духовном театре "Глас". Это уникальный театр созданный в 1989 г. и поддерживающий русскую православную культуру. В основе его репертуара - русская классика, но с не меньшим успехом на сцене идут и пьесы современных авторов.

Мы попали в театр на Пасху, поэтому решили посмотреть спектакль приуроченный специально к этому дню - "Пасха на Вятских увалах".

События с героями этой истории происходят накануне праздника: вот бабка с дедкой разбивают золотое яичко, а вот служивый солдат возвращаясь домой заходит на пасхальную ярмарку и затевает там спор: кто человеку на жизнь даёт - Бог, или он сам зарабатывает?

Яркие русские народные костюмы, теплые деревянные декорации, веселые танцы, музыка, а ещё мудрые напутствия и интерактив с детьми, которым так же после спектакля подарили конфеты!

В этом году мы открыли для себя Камерную сцену Московского театра кукол расположенную у м. ВДНХ, и пришли сюда уже в третий раз - так нам понравились их добрые и качественные постановки.

Уже познакомившись с "Карликом носом" и "Серебряным копытцем" мы посмотрели здесь ещё один классический спектакль - на этот раз про медвежонка Винни-Пуха и его друзей.

Поставленный режиссером Валерием Баджи по знаменитой повести английского писателя Алана А. Милна в ироническом переводе Борса Заходера спектакль рассказывает зрителю сразу несколько историй (глав из книги), такие как День рождения ослика Иа-Иа, появление Кенги и Крошки Ру, приход в лес и завтрак Тигры.

Все действия спектакля разворачиваются в одной маленькой комнате - детской комнате мальчика Кристофера Робина. Мы слышим его голос, знакомимся с его игрушками, но не видим его самого.

Артисты в элегантных нарядах Англии 1920-х годов (именно тогда были написаны повести А. А. Милна) находятся вместе с куклами-игрушками прямо на сцене. Их мимика и жесты, голоса и песни - всё точь в точь как у их персонажей. Добрые неспешные истории, знакомые уже четырем поколениям герои, красивые декорации - в этом спектакле есть всё, что обязательно понравится всем любителям Винни-Пуха и тем кто ещё только начинает с ним знакомство 🤗.

"…Привези ты мне аленький цветочек, которого бы не было краше на белом свете"
(с) "Аленький цветочек" Сергей Аксаков

Немного о сказке Аксакова "Аленький цветочек", моей любимой сказке как в детстве, так и сейчас! Одноименный мультфильм студии "Союзмультфильм" я смотрела много раз, как и Диснеевский "Красавица и чудовище" с очень похожим сюжетом по очень похожей французской сказке. И да, я трижды смотрела спектакль "Аленький цветочек" любимого театра "Кремлевский балет" в Государственном Кремлевском Дворце (либретто – Владимира Купцова и Андрея Петрова). Между прочим, в 2023 году этой замечательной постановке исполняется 5 лет! Поздравляю юбиляров! Сразу небольшая оговорка: Государственный Кремлевский Дворец - это площадка, которая принимает у себя разных гостей, в том числе - другие балетные труппы, поэтому многие полагают, что весь балет на сцене Дворца одного театра. Но это не так, поэтому внимательно знакомьтесь с афишей, выбирая желаемое мероприятие!

Многие скажут, что балет "Аленький цветочек" - это детская постановка, но спешу вас уверить, что это не совсем так. Во-первых, красивый и добрый спектакль по всеми любимой старой сказке с удовольствием смотрят люди любого возраста. Проверено моей мамой, она смотрела "Аленький цветочек" дважды. Да и "Щелкунчик" ведь тоже считается детским спектаклем, однако входит в предновогоднюю программу многих взрослых. Кстати, обязательно посмотрите у театра "Кремлевский балет" спектакль "Щелкунчик", вы будете в восторге! Во-вторых, балет - это искусство не для всех, но для каждого. Ведь балет - это танец, а танец - это язык, на котором можно сказать все, что угодно и кому угодно, вне зависимости от возраста и национальности. Балет - это искусство, способное затронуть струны души каждого, прикоснувшегося к нему. К тому же, балет - это и прекрасная музыка, а музыка - это такой же универсальный язык, как и танец.

Мало кто знает, но спектакли театра "Кремлевский балет" отличаются от других тем, что все они сопровождаются живой инструментальной музыкой. Вот уже много лет симфонический оркестр "Орфей" во главе с Сергеем Кондрашовым является неотъемлемой частью огромного коллектива, создающего для нас на сцене Кремлевского Дворца чудо балетных спектаклей. Кстати, музыку к "Аленькому цветочку" написал Владимир Купцов. Очень мелодичная, запоминающаяся. Но больше всего в ней понравилось мне сочетание классики с народными мотивами. И главное, что под эти народные мотивы была адаптирована и хореография. Это действительно удивительная и неожиданная находка, за что спасибо, прежде всего, хореографу Андрею Петрову, создающему само искусство танца в этом Театре и доводящему его до совершенства. Здесь безупречно все - от синхронности до работы на пуантах. Разумеется, в этом немалая заслуга и самих танцоров, в частности, солистов театра "Кремлевский балет" Екатерины Первушиной и Даниила Росланова. Екатерину я заметила еще в свое первое посещение. Она танцует так, словно для нее не существует закона притяжения. Это легкость, нежность, чувственность, грация, любовь и магия в танце, браво!

Но есть еще и мастера, остающиеся за кулисами, без которых было бы невозможно создание чуда Кремлевского балета. Например, масштабные красочные декорации создает художник–сценограф Григорий Белов. Каждый спектакль он делает по-своему уникальным, каждый раз от сцены трудно отвести взгляд. А вы только посмотрите, какие декорации он создал в новом спектакле "Продавец игрушек"! Или, например, созданием занимается Ольга Полянская. Ни в одном балетном спектакле вы не найдете подобного разнообразия костюмов, сделанных с такой богатой фантазией! Просто представьте, сколько танцоров, сколько персонажей, и все это в гармоничном сочетании с декорациями, живет, расцветает на сцене.

Смотришь - и невольно появляется улыбка, так красиво! Помимо сольных партий ведущих танцоров, меня всегда завораживают партии кордебалета, их синхронность. В спектакле "Аленький цветочек" есть и детский кордебалет. Малыши показывают танец божьих коровок, и это невероятно мило. Особенно хороши партии злой волшебницы, мне даже было жаль, что эта прекрасная темная сила на сцене была так недолго. Вообще, два часа пролетают совершенно незаметно. Музыка то грозно гремит, поднимая на море бурю, то игриво журчит, увлекая в волшебную заморскую страну; картинка сменяется картинкой, - происходящее полностью увлекает внимание... И даже в третий раз смотришь как впервые, и все равно хочется еще, потому что, как я всегда говорю, хорошего театра всегда мало.

Постановки театра "Кремлевский балет" продолжают оставаться моей страстью. Всегда очень масштабные, завораживающие, но при этом очень уютные. Они сочетают в себе и безупречную технику танца, и потрясающую живую музыку, и великолепие красочных декораций и костюмов. Поверьте, это непременно нужно увидеть самим и показать своим детям и родителям!

Добрая, новогодняя история. Деткам очень понравился спектакль. Все было активно, детки не скучали, были увлечены представлением и общению с персонажами. Однозначно рекомендую для деток 2х-3х лет. Первая елка прошла на Ура!

Чудесный спектакль, в таком святом месте!
Детям очень понравилось, все было на высшем уровне. Актеры на сцене играли великолепно. Настоящая добрая история, которая подняла всем новогоднее настроение вызвала массу позитивных эмоций. Очень советую.

Мама с моим сыном просто ушли с половины спектакля (вот прямо сейчас, не смогли дольше оставаться) - это спектакль самодеятельной детской студии, брать за это деньги просто стыдно. При этом нигде на сайте нет предупреждения, что это непрофессиональный спектакль. Сын сказал, что на такое не пошёл бы даже бесплатно.

Милый детский мюзикл. Сюжет простой, сам спектакль по времени короткий, отлично подойдет для маленьких. Даже актеры в нем дети. Мы ходили с дочкой в прошлом сезоне, ей очень понравились. Яркие декорации, красивые костюмы у актеров, хорошая анимация перед показом. Огромное спасибо за прекрасное настроение. Рекомендую.

Любимая сказка в оригинальном исполнении. Несмотря на то, что спектакль поставлен близко к книге, без нововведений не обошлось. Постановка на современный лад. У каждого персонажа своя уникальная роль, медведь Балу — репер, Каа — оперный певец, а Багира — светская львица. Мне, как взрослому, хотелось увидеть более классическое прочтение, но детям понравилось. Красочные костюмы героев, яркие декорации и хорошее музыкальное оформление. В целом, спектакль интересный, немного расстроило отсутствие оркестра, но не критично. Рекомендую посмотреть.