Выставка «Вероника Тауссиг. Красный, черный и желтый»

Искусство Вероники Тауссиг орфично по духу. Оно произрастает из тихого созерцания и радости жизни, влияет на зрителя через цвет и безукоризненную форму, вызывая определенные эмоциональные состояния. Репертуар мотивов и форм очень широк — от правильных и геометрических до органических и биоморфных.

Если посредством художественных работ устанавливаются границы своего «я» и определяется духовная и культурная идентичность, то в случае Тауссиг эта область очень обширна. В ее работах есть отголоски Константина Бранкузи, русских конструктивистов, Ханса Арпа, Александра Колдера и Николя Шеффера, но в первую очередь — Анри Матисса. Его поздние работы, яркие цветные аппликации, Вероника увидела несколько лет назад в Нью-Йорке. Матисс рисовал ножницами, врезаясь в цвет, по его собственному выражению, как скульптор в камень. Вероника переводит эту идею прямо в скульптуру: она создает из картона и пенополистирола модели скульптур из алюминия и полимеров.

Художница указывает на мир вещей только через далекие, мерцающие ассоциации. Ее работы постепенно приобретают автономию формы. Овальные очертания скульптур напоминают пятна, которые мы видим, глядя на свет сквозь полузакрытые глаза. Подобно остаточным изображениям, они контрастно сочетают в себе красное, синее, черное и белое. Из игры бликов на отполированных стальных и алюминиевых поверхностях, из таинственных оптических эффектов рождается повествование о свете. Художница использует насыщенные, чистые цвета, гармонично сочетая те из них, что наиболее ярко выражают радость и энергию жизни.

В ее многослойных композициях из бумаги цвет сначала делится на элементарные составляющие, а затем складывается в оптически сложное целое. Цветовые нюансы становятся неброскими, приглушенными, а маленькие кусочки папиросной бумаги создают мерцающую, дрожащую структуру с удивительной динамикой. Это попытка объединения живописи и скульптуры и в то же время настоящая ода зрительному восприятию.