Фестиваль «IAM»
Название проекта — это аббревиатура, количество расшифровок-интерпретаций которой бесконечно.
Фестиваль «IAM»
Подробнее о фестивале «IAM»
В год десятилетия Музея «Гараж» его команда решилась на большой эксперимент.
В июне в пространстве «Лаб» стартует трехчастный проект IAM, который поможет найти ответы на вопросы о том, что такое современный музей, какими дополнительными компетенциями должен обладать музейный работник, куратор, художник и даже зритель, что в конечном итоге должно показываться и храниться в музее, почему музей становится не местом хранения артефактов, а местом события, объединяющим эстетический, эмоциональный, интеллектуальный и чувственный опыт зрителя.
Название проекта — это аббревиатура, количество расшифровок-интерпретаций которой бесконечно.
Регулируемая определенными правилами генерация словосочетаний предлагает бесконечное множество вариантов, из которых посетитель (то самое «Я») волен выбирать наиболее подходящий для описания своего опыта этим летом в Музее «Гараж».
«Фаблаб Москва», «Garage × Никоноле» и Screening / Let’s play
В первой части проекта (8 июня — 8 июля) — «Лаборатория» — пространство «Лаба» станет площадкой для серии выставочных и образовательных экспериментов: в каждом «лабораторном отсеке» — «Фаблаб Москва», «Garage × Никоноле» и Screening / Let’s play — будет разворачиваться самостоятельное локальное исследование.
«Фаблаб Москва» — лаборатория цифрового производства НИТУ «МИСиС», московское представительство международной сети Fab Lab, основанной профессором Массачусетского технологического института Нилом Гершенфельдом, которое занимается 3D-печатью, сканированием и моделированием. В полностью оборудованной мастерской зрители смогут поэкспериментировать с возможностями 3D-печати. Помимо этого «Гараж» провел открытый конкурс для художников, которые хотели бы использовать эту технологию в своей работе, — например, для моделирования или производства прототипов для скульптурных объектов. Победители реализуют свои идеи вместе с наставниками «Фаблаб» НИТУ «МИСиС».
«Garage × Никоноле» — совместный проект Музея «Гараж» и российской медиахудожницы Елены Никоноле, который представит Музей как место, где непосредственно создается искусство, где преодолена физическая и символическая дистанция между мастерской художника и выставочным залом. На протяжении четырех недель Никоноле, для которой нейросеть является важным рабочим инструментом, сфокусирует свое внимание на различных звуках (от шумов до электроакустики, от классической музыки до голосов животных и птиц). При помощи iMac Pro — самого мощного компьютера Apple на сегодняшний день — она будет работать с нейросетью и обучать ее различным звукам, производя принципиально новые сигналы. Это исследование станет частью долгосрочного проекта художницы, посвященного изучению различных подходов к анализу и генерации звука с помощью нейросетей.
В «отсеке» Screening / Let’s play будут собраны видео и фильмы с ощутимым структурным сбоем — бессюжетные ленты с деформированным визуальным рядом, фильмы, измененные специальным кодом как фильтром, созданные нейросетью киноповествования с намеренно усложненным сюжетом, который никогда не становится линейным, и многое другое.
Вечерняя программа Let’s play будет посвящена такому феномену мира компьютерных игр, как игры, созданные дизайнерами, художниками или энтузиастами из багов, системных ошибок и других недочетов. Компьютерные игры до последнего оставались оплотом линейной логики, с четко определенными задачами, внятным противостоянием и т. п. Но в крайне подвижном и неустойчивом мире игровой процесс все чаще состоит из странных движений, неочевидных задач и непонятных выборов. Игровые сессии будут комментироваться стримерами, визуальными антропологами и искусствоведами.
Конференция
15 июля в Музее «Гараж» состоится однодневная конференция, во время которой ведущие специалисты в области новейших медиа и исследователи цифровой среды обсудят среди прочего, как художественная практика соотносится с изменениями в текущих процессах в постцифровую эпоху и как это влияет на художественные методы и медиумы.
Мультимедийная инсталляция
Заключительная часть проекта — показ новой мультимедийной инсталляции японского художника Рёдзи Икеды code-verse, осуществленный совместно с Центром Помпиду в Париже, — может быть рассмотрена в качестве одного из возможных ответов на вопрос о взаимодействии художника и цифровой среды (или как один из сценариев такого взаимодействия).
Математик по образованию, Икеда переводит различные данные в практически абстрактный код, идеальную последовательность неких «фраз», с помощью которых составляется аудиовизуальная композиция. Открытие code-verse предварит аудиовизуальный лайв-сет Рёдзи Икеды supercodex в Атриуме Музея. Сет основан на альбоме Икеды supercodex (2013), выпущенном на немецком лейбле Raster-Noton, который доступен на сайте. До этого supercodex можно было услышать в Музее Метрополитен в Нью-Йорке и Центре Помпиду в Париже.
Архив расписания
Отзывы
К сожалению, на это событие ещё никто не оставлял отзывов.
Будьте первым!
Оставить отзыв